Lagu Gokil Minggu Ini: Spinal Tap Gandeng Paul McCartney di "Cups and Cakes" yang Bikin Happy!

Setiap minggu, rubrik Lagu Minggu Ini ngebahas lagu-lagu baru paling hits dalam tujuh hari terakhir. Kali ini, kita ngerayain album baru Spinal Tap II yang baru rilis, dan kolaborasi mereka bareng Paul McCartney di lagu "Cups and Cakes" yang di-rework!

Sama kayak film baru mereka, Spinal Tap II: The End Continues, album baru dari band rock fiksi paling legendaris sepanjang masa ini banyak ngambil inspirasi dari masa lalu dan masa depan. Ada beberapa lagu original di The End Continues, tapi ada juga beberapa cover lagu-lagu klasik Spinal Tap, termasuk Elton John di "(Listen to the) Flower People" dan "Stonehenge" yang udah dirilis duluan, plus Paul McCartney yang nge-lead versi baru dari "Cups and Cakes" yang bawa elemen meta yang asik banget.

"Cups and Cakes" awalnya dirilis di soundtrack film mockumentary tahun 1984 (walaupun nggak pernah kedengeran di filmnya), dan di wawancara tahun 2009 bareng The AV Club, bintang Spinal Tap Michael McKean ngaku "sedikit sentimental" tentang lagu itu, dan nyebut lagunya "kayak 'Eleanor Rigby'-nya mereka yang penuh dengan orkestra." Jadi, kurang apalagi coba? Udah gitu, ada guest star dari The Beatles lagi!

Versi albumnya jelas lebih produced daripada versi yang ada di film, yang nampilin McCartney lagi ikutan jam session bareng bandnya sambil ngebahas kord. Tapi, di kedua versinya, tetep seru banget ngeliat salah satu legenda rock berinteraksi sama Spinal Tap seolah-olah mereka emang legenda rock beneran... Yah, mungkin emang iya sih. Buktinya, mereka baru aja rilis album baru, album studio keempat mereka sampe sekarang, dan masih main bareng setelah puluhan tahun. Nggak banyak band yang bisa kayak gitu.

Mungkin salah satu alasan mereka awet itu karena mereka nggak terlalu kaku buat nge-stick ke genre atau format tertentu: Di wawancara bareng AV Club itu, McKean nyebutin kalo "Cups and Cakes" itu "jelas bukan Spinal Tap banget," tapi lagu itu nunjukkin kalo mereka lagi seru-seruan sambil sedikit nge-parodi The Kinks, dengan semua hiasan instrumental konyol yang lo pengen. Ini nunjukkin salah satu daya tarik utama dari film sekuelnya — gimana McKean, Harry Shearer, dan Christopher Guest masih nemuin kesenangan dalam bermusik bareng, setelah bertahun-tahun. (Dan juga, setelah dengerin lagu ini berkali-kali... Gue jadi pengen ngeteh ala Inggris nih.)

— Liz Shannon Miller
Senior Entertainment Editor

dust — “Alastair”

Kuintet rock asal Australia, dust, punya lagu yang keren banget nih, "Alastair," lagu baru mereka dan yang terbaru dari album debut mereka yang bakal rilis, Sky Is Falling (rilis 10/10). Lagunya dimulai dengan gitar yang jernih, bass line yang berkelok-kelok, dan nuansa beach pop. Mereka makin keren di bagian chorus, bergantian antara pendekatan yang lebih nge-drive dan kabut yang pasrah. Terus, bandnya masuk ke alur yang tegang dan fuzzy buat bagian outro, drumnya makin energik sementara co-vocalist Justin Teale nyelipin satu bait terakhir. Bahkan di bagian yang paling manis sekalipun, dust nggak masalah buat bikin suara mereka jadi lebih rumit biar kita tetep penasaran. Lagi nyari band rock keren lain yang ada pemain saksofonnya? Mereka nih orangnya. — Paolo Ragusa

Rachel Bobbitt — “Hush”

Rachel Bobbitt baru aja ngerilis "Hush," lagu terbaru dari album debutnya yang bakal rilis, Swimming Towards the Sand (rilis 10/17). Masih dengan tema laut yang ada di albumnya, "Hush" adalah lagu dream pop yang lembut dan ceria, ombak airnya disimbolin sama pasang surut melodi Bobbitt. Yang paling mencolok itu bagian chorus, di mana Bobbitt dikelilingi sama harmoni yang tebel, terlalu pahit buat ketenangan tapi cukup buat ngeluarin emosi yang kuat. Pas dia masuk ke bagian belt dengan suara penuh, kayak pas dia nyanyi "Eye to eye," suaranya jadi beda dari yang lain. — P. Ragusa

Rapsody, Madlib — “Avon Thru the Wire”

Rapsody emang selalu beda dari yang lain. Di "Avon Thru the Wire," lagu soulful yang penuh dengan renungan dan terinspirasi dari karakter Avon Barksdale dari serial HBO yang terkenal, The Wire, Rapsody mainin suaranya buat nyeritain kisah beberapa karakter yang evocative. Dibuka dengan vokal yang di-pitch down, Rapsody berperan sebagai seorang hustler yang lagi mikirin konsekuensi dari kejebak di kehidupan jalanan, dan nge-ekspresiin apresiasi buat temen lama yang nggak nge-judge. Rapper asal North Carolina ini nyampur suara yang diperdalam sama nada alaminya sendiri, ngerangkai narasi refleksi diri dan nge-tekanin pentingnya dukungan di antara orang-orang dengan jalan hidup yang beda. "It’s for you to believe, it’s for you to achieve/ It’s still time for you/ For your life, I never grieved," Rapsody nge-spit di deket akhir lagu. Nggak kayak The Wire, Rapsody make lagu ini buat nge-tekanin pentingnya ngeliat orang-orang yang cacat sebagai manusia yang butuh welas asih dan kebaikan. — Kiana Fitzgerald

Ragana, Drowse — “In Eternal Woods Pts. 2-3”

Temen satu label dan sesama pembuat musik yang gloomy, Ragana dan Drowse, akhirnya kerja sama buat proyek full-length. Album kolaborasi mereka, Ash Souvenir, bakal rilis tanggal 14 November di The Flenser, dan diliat dari single utamanya, para penggemar avant-metal bakal dapet suguhan yang menarik. Judulnya yang menarik, "In Eternal Woods Pts. 2-3," lagunya ngebanting, berat, dan sangat emosional. Ada sedikit nuansa black metal di gitar tremolo dan teriakan guttural dari vokal utama, sementara bagian belakangnya nawarin sekilas kecenderungan slow-core Drowse yang lebih atmosferik. Sementara itu, lirik yang ngebahas kehilangan, cinta, dan tempat-tempat suci cocok sama cakupan epik dari instrumentalnya. — Jonah Krueger

Rochelle Jordan — “Sweet Sensation”

Rochelle Jordan lagi nyiapin comeback-nya. Penyanyi-penulis lagu asal Inggris-Kanada ini udah nge-tease albumnya yang bakal rilis, Through the Wall, sejak musim semi ini. Lagu terbarunya, "Sweet Sensation," adalah contoh lain dari Jordan yang nembakin suar ke langit malam, nunjukkin kembalinya dia yang udah ditunggu-tunggu. Dia belum ngerilis album original sejak Play With the Changes tahun 2021, dan sebelumnya, albumnya yang bikin namanya melejit, 1021, dirilis tahun 2014.

Jordan mungkin hemat dalam karya musiknya, tapi setiap kali dia milih buat ngajak kita masuk ke dunia kreatifnya, kita jadi tau lebih banyak tentang apa yang nge-drive dia. "Sweet Sensation" kerasa kayak penghormatan buat Evelyn “Champagne” King, Cherrelle, dan diva-diva R&B tahun 80-an lainnya. Dengan legenda West Coast DāM-FunK dan direktur kreatif sekaligus produser eksekutif Jordan, KLSH, di balik board, lagunya dibawa sama bass line yang kasar, produksi yang berkilauan, dan vokal Jordan yang sensual dan airy. "Sweet Sensation" yang pas di ruang pop&B yang diinfleksi disko kedengeran kayak vibe musim panas, meskipun tanggal rilisnya udah deket musim gugur. Nggak usah khawatir: Puter aja lagu ini terus-terusan selama 9 bulan ke depan. — K. Fitzgerald

TiaCorine — “Backyard” featuring JID

Pas TiaCorine ngerilis single viralnya, "FreakyT" tahun 2022, dia bikin kita semua waspada dan ngasih tau apa yang bisa kita harapin. Di lagu itu, kita tau kalo rapper asal North Carolina ini adalah cewek dewasa yang nggak takut buat ngomongin apa yang dia pengen dan inginin. TiaCorine tetep punya energi yang sama di "Backyard" yang dibantu sama JID, single terbaru yang dirilis sebelum albumnya yang bakal rilis, CORINIAN. Di atas produksi propulsif yang nampilin bass yang bergetar dan interjeksi soulful yang di-loop, TiaCorine nunjukkin kehebatannya tentang preferensi dan kemampuannya di kamar tidur. JID ngerti banget tugasnya, nyumbang lirik kayak “I stand up in this bih, I’m like the governor in Atlanta/ Put a planet on my wrist, she made a puddle in the passenger.” Meskipun lagunya sebagian besar ngelayanin hasrat duniawi, kedua artis ini masih sempet buat ngebuktiin diri mereka sebagai MC yang dicari yang bisa nge-spit di antara yang terbaik di bidangnya.  — K. Fitzgerald