Can't Be Blue Tolak Label Indie, Fokus pada Musik Pop

Can't Be Blue, grup musik asal Korea Selatan, telah menjadi sorotan dalam beberapa bulan terakhir. Meskipun mereka sering disebut sebagai grup indie, mereka sendiri tidak menganggap diri sebagai bagian dari genre tersebut.

Menurut Lee Do-hun, vokalis utama grup ini, mereka memiliki filosofi yang berbeda dalam membuat musik. "Kami tidak benar-benar berpikir tentang diri kami sebagai indie," kata Lee dalam sebuah wawancara. "Baik dari suara kami atau cara kami bekerja, kami selalu memiliki pola pikir seperti sebuah band pop."

Filsafat ini telah membantu Can't Be Blue naik daun dengan cepat. Kurang dari dua tahun setelah debut mereka pada Juni 2024, grup ini telah mencapai lebih dari 900.000 pendengar bulanan di Spotify dan terpilih untuk program Radar Korea 2026, yang menyoroti artis baru.

Awal mula kesuksesan mereka dimulai dengan lagu debut mereka, "Within the Words Once Called Love," yang telah mencapai lebih dari 4 juta stream di Spotify. Lagu ini sebenarnya ditulis sebelum grup resmi terbentuk.

Kim Chae-hyun, gitaris grup ini, mengungkapkan bahwa awalnya dia dan Lee Do-hun bertemu saat masih di sekolah dan memutuskan untuk menulis sebuah lagu bersama. Setelah memainkannya untuk anggota lain, Lee Do-hun mengusulkan agar mereka membentuk sebuah grup. Mereka semua mengambil cuti dari sekolah dan membentuk Can't Be Blue.

Lee Do-hun mengaku memiliki kepercayaan diri yang luar biasa akan lagu tersebut sejak awal. "Aku pikir, 'Ini akan sukses,'" katanya. "Aku merasa orang akan menyukai menyanyikannya bersama di konser. Bahkan ketika kami berjuang untuk mendapatkan pertunjukan di klub, lagu itu memberiku kegembiraan daripada ketakutan karena aku tidak sabar untuk orang-orang mendengarnya."

Bagian dari kesuksesan grup ini, menurut Lee, datang dari keseimbangan antara aksesibilitas global dengan kepekaan musik Korea yang khas. Mereka melihat ke luar Korea, mempertimbangkan lirik dalam bahasa Inggris dan cara membuat musik mereka dapat dinikmati oleh pendengar internasional. Namun, Lee berargumen bahwa artis Korea memiliki kualitas emosional unik yang tidak boleh ditinggalkan.

Mereka juga telah melakukan kolaborasi dengan Stray Kids' Han, sebuah langkah yang menurut Lee membuktikan bahwa batas-batas antara K-pop dan genre lain semakin cair. "Artis K-pop hari ini memiliki standar musik yang sangat tinggi," katanya. "Mereka melihat lebih banyak kolaborasi tidak hanya dengan grup indie, tetapi juga dengan artis R&B dan rapper. Berkolaborasi dengan K-pop menciptakan peluang bagi banyak suara yang berbeda."

Can't Be Blue telah merilis album pertama mereka, yang menurut Lee, merupakan ekspresi paling jelas dari suara yang mereka inginkan – memadukan elemen K-pop, J-pop, dan hip-hop sebagai sebuah band. "Kami ingin menangkap banyak pengaruh K-pop dan J-pop yang telah kami targetkan," katanya. "Kami mencoba memasukkan suara yang sulit ditemukan dalam band tradisional."

Mereka bereksperimen dengan tekstur yang lebih tajam dan lebih berorientasi pop, daripada memproduksi rekaman yang biasa Dilakukan oleh sebuah band. "Kami bekerja keras untuk membuatnya terasa lebih seperti musik pop daripada rekaman band biasa," kata Lee. "Kami mencampur elemen J-pop dan pop, dan mencoba membuat melodi terasa pop-oriented dan berpengaruh hip-hop."

Untuk kolaborasi berikutnya, Lee mengungkapkan keinginannya untuk bekerja dengan Illit, karena anggota grup sangat menghargai musiknya. "Kami penasaran sendiri tentang apa jenis musik yang akan kami buat bersama," katanya.

Dengan filosofi dan pendekatan unik mereka, Can't Be Blue siap untuk menaklukkan dunia musik dengan gaya mereka yang khas. Mereka membuktikan bahwa batas-batas antara genre dapat ditembus, dan bahwa musik Korea memiliki keunikan yang sangat berharga untuk dibagikan ke seluruh dunia.